01之06
大名:Eames
對於那些剛開始探索中世紀現代家居飾品領域的人來說,Eames是自然的出發點。 事實上,Eames這個名字幾乎已經成為Mid-Century Modern的代名詞,因為沒有製造商標誌的產品被稱為“Eames時代”以引起人們的注意。
在20世紀40年代紮根於20世紀50年代,60年代和70年代早期的現代外觀反映了幾十年前德國創新的包豪斯設計創意,大約在裝飾藝術呈現上升趨勢的同時。 像查爾斯和雷伊姆斯這樣的設計師以這種現代主義理念為基礎,用彩色彎曲膠合板製成的家具以及塑造出符合人體曲線的塑料椅子。 他們的設計被認為是現代主義迷們的經典之作。
就像這裡所展示的辦公套件一樣,許多Eames作品都是由Herman Miller製造的,而Herman Miller則是經典中世紀設計中的另一個名字。
02 06
哈里貝托利亞
哈里貝托利亞雕塑(1915-1978)被現代派愛好者廣泛追捧。 他以自己的“聲音藝術”以及由焊接金屬製成的自由形式作品和灌木形設計而聞名。 一些使用大直徑或彎曲的電線,焊接到位以形成現代傑作,可以很好地銷售到六位數字。
在家具設計中,Bertoia為Knoll所做的工作在收藏家的地圖上已經有相當一段時間了。 “1950年,美國現代家具領先製造商之一的Hans Knoll委託著名美國金屬製造商和雕刻家Harry Bertoia設計了幾款椅子,”作者Marvin D. Schwartz在“ 美國家具:桌椅,沙發和沙發”床。 “Bertoia的設計超越了裝飾和功能設計之間的屏障......他的物體在雕塑和家具之間成功地平衡。”
如圖所示,Bertoia的“鑽石椅子”有一個格子狀金屬底座(可從後面看到),並帶有織物罩。 Knoll原始Bertoia系列中有五種不同的雕塑開放式編織金屬設計。 像50年代的大多數Knoll設計一樣,這些椅子都是經過長時間製造的。 Knoll Associates標籤一直使用到1969年,所以自那時起,標籤仍然存在時,Knoll International就將其標記為標誌。
03年06月
路德維希密斯凡德羅
建築師和設計師路德維希密斯范德羅赫(1886-1969)曾經說過:“我不想變得有趣,我想變得很好。” 除了絕佳的設計之外,他的作品還是不錯的,對於現代風格的裝飾愛好者來說,它是一些最有趣和令人滿意的作品。 1930年至1933年期間,他曾在納粹指揮部的關閉下擔任包豪斯學院的校長,該學校致力於探索現代藝術和設計。 他在20世紀30年代後期移居美國,繼續影響建築界。
像Bertoia一樣,Mies設計也是由Knoll Associates製造的。 這種製作產生了許多設計,熟練使用類似於他的建築的開放空間,懸臂式座椅巧妙地懸掛在空中。 在這裡展示的圖根哈特躺椅以及源自包豪斯的許多其他椅子設計都是如此。 自推出以來,這些樣式已被廣泛複製。
然而,他最著名的設計是巴塞羅那椅子。 這個標誌性的座位最初是為在西班牙巴塞羅那舉行的1929年國際博覽會而製作的。 Knoll International(自1969年以來的公司名稱)今天仍在生產“少即是多”的巴塞羅那椅子。
04年6月
馬塞爾布魯爾
馬塞爾布魯爾像路德維希密斯凡德羅一樣為德國包豪斯設計了許多管狀鋼椅。 許多椅子設計採用了懸臂式座椅,在20世紀20年代和30年代,它們在美國和歐洲廣泛複製。 對於真正的現代主義愛好者來說,具有更多通氣感的原件比較重的大規模生產變化更受歡迎。
Breuer最著名的設計Wassily椅子在他任內閣製作工作室的負責人時仍然在包豪斯工作。 這種傳統俱樂部椅子的這種極端變化的第一個例子是在20世紀20年代做出的,簡稱為B3型。 它有折疊式和固定式兩種,織物帶連接在鋼管上,就像當天在醫院家具中使用的那樣。 這些早期的椅子是收藏家眼中最有價值的例子。 第二次世界大戰後,瓦西里採用了更為熟悉的皮帶生產,但織物也可以使用。
到1968年,Knoll購買了Breuer的產品目錄,並開始生產他的設計,其中一些現在仍然可用。 這包括許多顏色變化的Wassily椅子,有和沒有胳膊的懸臂式Cesca椅子,以及他受歡迎的Laccio咖啡和茶几。
05年06月
Arne Jacobsen
另一位著名的中世紀家具設計師Arne Jacobsen(1902-1971)。 這位丹麥的夢想家從Charles和Ray Eames的現代主義設計中汲取靈感,並與其他設計師合作為他設計的許多建築物創作家具。
例如,Jacobsen構思了丹麥哥本哈根SAS皇家酒店的每一個細節。 其中一件酒店的家具是他1958年設計的配有腳凳的招牌雞蛋椅。這款美麗的休閒椅是他最著名的設計之一,也是現代家具迷中最受歡迎的設計之一。 事實上,它今天仍在生產。
他還構思了螞蟻椅和天鵝椅,以及其他創新設計,包括餐具,雞尾酒套和茶具套裝。 除了有趣的展示外,所有這些功能都非常實用,對於今天的收藏家來說非常有價值。
06年06月
保羅埃文斯
保羅·埃文斯(Paul Evans,1931-1987)的設計在過去十年被現代主義愛好者越來越多地註意到,並且價值觀也隨之上升。 他為自己的企業設計,在20世紀50年代與Philip Lloyd Powell共同分享新澤西州的陳列室,並在20世紀60年代為北卡羅來納州的公司Directional Furniture提供服務。 到70年代,他回到了賓夕法尼亞州的家鄉,聘用了超過85名工人,幫助他在紐約的陳列室中完成他的設計。
埃文斯的家具以雕刻金屬而聞名,包括青銅,不銹鋼和銅,具有強烈的野蠻主義影響。 他的桌子通常由幾何質量的金屬或木頭組成,有時會把天然石筍帶到腦海中,好像它們是從地板上長出來的,有些則是玻璃杯。 他的錶殼通常是沉重而龐大的,前部分成一系列原始裝飾的方格,或者閃亮而有角,形成各種各樣的金屬拼湊物。
許多埃文斯作品由客戶通過他的工作室直接委託。 這些經常由原來的所有者持有,他們的遺產記錄了出處,證明他們是在埃文斯出售時的工作。 這些作品中的大部分都標有“PE”或“Paul Evans”的縮寫以及作為商標一部分的雙號日期。